En trois plans introductifs, la magie du cinéma d’Aki Kaurismaki opère immédiatement. La mer, un port, celui d’Helsinki, puis un homme, enfoui dans un tas
Les moiteurs de la chair urbaine On dit souvent, pour statuer la qualité d’une œuvre filmique en tant qu’œuvre d’art ou film industriel et-ou commercial,
L’Armée des Femmes-Vivantes Chaque jour nous vivons, nous nous levons, nous marchons, nous agissons, nous interagissons en accomplissant des tracés sinueux rendus tortueux par nos
Avec Grave, Julia Ducournau explore les métamorphoses d’une jeune fille au désir réprimé et livre un film physique et frontal en malaxant cannibalisme, pulsions sexuelles
James Gray a su s’imposer et jouir d’une reconnaissance critique dans le paysage cinématographique international. Quatre de ces cinq précédents longs-métrages ont concouru pour la
Avec Le secret de la chambre noire, Kiyoshi Kurosawa livre une réflexion conceptuelle sur l’image et le cinéma d’une grande beauté mais se perd dans
Avec le très réussi Logan, James Mangold offre un western crépusculaire ultra-violent à Hugh Jackman, en guise d’adieu au personnage de Wolverine, Logan est fatigué,
Les femmes-araignée La caméra chevaleresque et son fier destrier qu’est l’objectif ont, tout comme leurs homologues statutaires moyenâgeux, de tous temps combattu contre un ennemi
Avec Split, M. Night Shyamalan signe ni plus ni moins le second volet de sa saga sur les super-héros plus de 15 ans après son
Dans Chez Nous, Lucas Belvaux dissèque les mécanismes de séduction des partis extrémistes et livre une fiction quasi-documentaire sur les racines de la haine. Pauline
La graine, l’arbre et la bûche Il semble que quelque chose de miraculeux prend forme tout particulièrement dans le cinéma français des années 2010 : avec
David Lynch : The Art Life, le portrait intime d’un artiste total magnifiquement révélé. De David Lynch, on ne sait presque rien. L’artiste a toujours laissé
Chaque membre de notre rédaction possède son propre système d’évaluation, lui permettant de noter les films au mieux de sa sensibilité. Visant avant tout à
Des centaines d’étudiants fébriles, serrés les uns contre les autres dans un amphithéâtre plein à craquer, où l’angoisse est presque palpable : telles sont les
Placebo (A cure for life) Le crédo de chaque spectateur, quelles que soient ses connaissances cinématographiques générales, doit être de se fondre dans la peau
Avec plus de 80 films et trente-neuf ans de carrière, Mikio Naruse a offert au cinéma des portraits de la société japonaise des plus justes.
La place de la femme dans la société japonaise a toujours été l’un des sujets-phares de Mikio Naruse. Désigné comme réalisateur féministe pour sa représentation
Briques à braquer la pop culture Puisque le thème du film lui-même permet un joli placement de produit, débutons cette analyse critique de l’œuvre de
S’il et dès lors qu’il est désigné comme tel par soi-même ou par ses pairs, chacun recèle en lui un monstre. Souvent fondateur de la
Avec Jackie, Pablo Larrain dresse un saisissant portrait de femme face à la mort. 22 novembre 1963, John Fitzgerald Kennedy est assassiné d’une balle dans
Avec Yourself and Yours, Hong Sang-Soo nous ravit une nouvelle fois en livrant une brillante et subtile variation sur le sentiment amoureux. Après une violente
À un ami, ce soir : « Les quinze premières minutes évoquent cette rencontre d’une femme sublime, dont nous aurions obtenu une heure en terrasse, terrible,
Avec Paterson, Jim Jarmusch livre une sublimation du quotidien par la poésie. Un hymne puissant à la simplicité en forme de Haïku. Paterson (Adam Driver,
Il y a un an, la saga Star Wars faisait son retour, amorçant à coup de millions une nouvelle trilogie. L’opération, commerciale avant tout, et
